В PinchukArtCentre проходит выставка одного из обладателей Главной премии Future Generation Art Prize 2014, художника Карлоса Мотты «Патриоты. Граждане. Любовники…». Эта работа демонстрируется одновременно с его же известной мультимедийной инсталляцией «Мы, кто чувствует иначе» 2012 года.
«Патриоты. Граждане. Любовники…» состоит из десяти экранов — желтых и голубых, на которых представители украинского ЛГБТ-сообщества и активисты дают интервью и обсуждают актуальные проблемы гомосексуалов в период военного конфликта. Речь, в частности, идет о причинах гомофобии, поднимаются вопросы социальной ассимиляции или ее отсутствия, а также путей решения проблемы, которые могло бы изыскать государство, имея для этого все необходимые возможности и рычаги, но по своим причинам их не задействующее.
На мой взгляд, обе экспозиции Карлоса Мотты рассчитаны в большей степени на людей с интеллектом выше среднего, которые мало сталкивались с представителями ЛГБТ в жизни или просто недостаточно осведомлены о реальном положении вещей. Перед входом в первый зал просят надеть бахилы, чтобы не испачкать яркий радужный ковер. И я думаю о том, что эта «мера предосторожности» невероятно символична.
Несколько старых телевизоров, наушники, прикрепленные цепочками книги на ЛГБТ-тематику. На экранах — американские, колумбийские, норвежские и южнокорейские представители ЛГБТ-движения, квир-ученые, активисты, художники, юристы и врачи говорят о том, как за последние четыре десятилетия развивалась международная гендерная политика. Документальные фильмы, архивные записи — это одновременно и выставка, и манифест. На одной из стен — силуэт полуобнаженного молодого человека, удерживающего на плечах земной шар. Лицо у него грустное.
«Патриоты. Граждане. Любовники…» воспринимается как часть этого манифеста — локального, украинского, со знакомыми лицами и проблемами. Здесь нет попыток впечатлить зрителя фотографиями или видео людей, избитых только за то, что чувствуют иначе. Оболонскую набережную, на которой проходил Марш Равенства 2015 года, показывают полупустой, отрывки закадровой речи из наушников доносятся сквозь гул голосов посетителей выставки: «Вот здесь… Марш Равенства… радикальные… нападение на мирную демонстрацию…».
Было и было. Вещи, которые говорят активисты, тоже не кажутся шокирующими. Страшно становится, когда понимаешь, что ненависть, нетерпимость, готовность большинства травить всех, кто «не в ногу», стало для тебя обыденностью, средой обитания, на которую ты смотришь, приняв защитную стойку, пока где-то на периферии сознания проносится дикое и полное ужаса понимание, что нельзя так, нельзя…
Выставка Карлоса Мотты открылась одновременно с презентацией работ 16 участников четвертого конкурса на получение Премии PinchukArtCentre 2015. Отчасти поэтому «Патриотов» посмотрели и те, кто вряд ли отправился бы на эту выставку специально. Фотографы увлеченно щелкают людей, примеряющих наушники напротив экранов, на которых по кругу повторяется выступление… активистов? Нет. Патриотов, граждан и любовников.
К современному или «актуальному» искусству я отношусь несколько настороженно, поскольку зачастую профессионализм, владение техникой и общее представление об истории мирового искусства приносится в жертву нездоровому эпатажу. Но из любопытства все же посетила экспозицию молодых художников, претендентов на Премию PinchukArtCentre.
Некоторые работы оставили яркое впечатление и по настроению перекликались с идеями Карлоса Мотты.
Слайд-проекция Николая Ридного посвящена Харькову. «Под подозрением» — серия слайдов, сменяющих друг друга с характерным щелчком. На фото самые обычные места Харькова, только отдельные элементы на снимках обведены красным маркером, кое-где проставлена дата. Такие снимки невольно воспринимаются как улика, доказательство преступления, и зритель подсознательно ищет, что здесь не так, почему обведено окно, почему эти два человека соединены линией, что это значит, что за этим скрывается… Страх подкрадывается незаметно, мерзкой и липкой каплей пота по позвоночнику.
На самом деле, все эти красные круги и линии нанесены наобум. Просто наглядная демонстрация того, что неизвестность вызывает страх, а страх вызывает паранойю и агрессию.
Еще одна инсталляция, которая крепко меня зацепила, называется «Зона прямого влияния», автор — Сергей Петлюк. Под потолком размещены четыре экрана. Люди на видео словно бы переступают из одного экрана в другой, наклоняются к зрителю и в унисон произносят один из наиболее расхожих стереотипов, суждений, «правил».
«Феминистки — несчастные женщины, которым не повезло с мужчиной».
«Нельзя разводиться, надо жить ради детей».
«Стерпится-слюбится».
«Геи и лесбиянки — это извращение природы. С ними нельзя иметь ничего общего».
«Мужчинам нужен только секс».
«Художники и поэты не могут творить за деньги. Только голодный художник создает шедевр».
«Искусство — это элитарное развлечение, все создается только своими и для своих».
«Украина жила бы хорошо, если бы не евреи и россияне».
И так далее.
Тезисов невероятно много, подчас они противоречат друг другу, но общее у них одно — все они не имеют ничего общего с объективной реальностью, хотя констатируются как истина в последней инстанции.
Кроме этих двух запоминающихся работ интересно было почитать книгу Открытой группы «Исключительно для внутреннего пользования», побродить по «Блокаде воспоминаний» и попробовать восстановить «Порядок вещей». Словом, культурно провести досуг, а заодно порадоваться, что хотя бы искусство тяготеет к либерализму, чего не скажешь о политических тенденциях.
Обе выставки работают с 31 октября и до 10 января 2016 года, с 12:00 и до 21:00 каждый день кроме понедельника. Вход свободный.
Автор: Кира Ковальски
